Нам ценна горячая вера Грибоедова в Россию, в свою Родину, и
совершенно справедливые слова написаны на могильном памятнике
А.С. Грибоедова: "Ум и дела твои бессмертны в памяти русской".
ГЕРОИ РАННИХ РАССКАЗОВ М.ГОРЬКОГО (НА ПРИМЕРЕ
ОДНОГО ИЗ РАССКАЗОВ).
М.Горький входит в русскую литературу в 90-х годах XIX века.
Вхождение его было очень ярким, он сразу же вызвал большой интерес
у читателей. Современники с изумлением писали, что народ России, не
знавший Достоевского, мало знающий Пушкина и Гоголя, не знающий
Лермонтова, больше других, но только кусочками знающий Тостого,
знает Максима Горького. Правда, в этом интересе был и некоторый
налет сенсационности. Людей из низов привлекала сама мысль, что в
литературу пришел писатель из их среды, не понаслышке знавший
жизнь с самых мрачных и страшных ее сторон. Литераторов и
читателей, принадлежащих к элитарному кругу, личность Горького
привлекала, помимо таланта, своей экзотичностью: человек видел такие
глубины "дна жизни", которые до него никто из писателей не знал
изнутри, на личном опыте. Этот богатый личный опыт дал М.Горькому
обильный материал для его ранних произведений. В эти же ранние
годы вырабатываются магистральные идеи и темы, которые позднее
сопровождали писателя на всем протяжении его творчества.Это, прежде
всего, идея активной личности. Писателя всегда интересовала жизнь в
ее брожении. У М.Горького вырабатывается новый тип
взаимоотношений человека с окружающей средой. Вместо формулы
"среда заела", которая была во многом определяющей для литературы
предшествовавших 90-м годам XIX столетия лет, у писателя звучит
мысль о том, что человека создает сопротивление окружающей среде. С
самого начала произведения М.Горького распадаются на два типа:
ранние романтические тексты и реалистические рассказы. Идеи же,
высказываемые автором в них, во многом близки.
Ранние романтические произведения М.Горького многообразны по
жанру: это рассказы, легенды, сказки, поэмы. Наиболее известны его
ранние рассказы - "Макар Чудра", "Старуха Изергиль". В первом из них
писатель по всем законам романтического направления рисует образы
красивых, смелых и сильных людей. Опираясь на традицию русской
литературы, М.Горький обращается к образам цыган, ставших
символом воли и безудержных страстей. В произведении возникает
романтический конфликт между чувством любви и стремлением к воле.
Разрешается он гибелью героев, но эта гибель не воспринимается как
трагедия, а скорее, как торжество жизни и воли. В рассказе "Старуха
Изергиль" повествование также строится по романтическим канонам.
Уже в самом начале возникает характерный мотив двоемирия: герой-
повествователь - носитель общественного сознания. Ему говорится: "...
стариками родитесь вы, русские. Мрачные все, как демоны". Ему
противостоит мир романтических героев - красивых, смелых, сильных
людей: "Они шли, пели и смеялись". В рассказе ставится проблема
этической направленности романтической личности. Романтический
герой и другие люди - как складываются их взаимоотношения? Иначе
говоря, ставится традиционный вопрос: человек и среда. Как и
положено романтическим героям, горьковские персонажи противостоят
среде. Это, очевидно, проявилось в образе сильного, красивого,
свободного Ларры, который открыто нарушил закон человеческой
жизни, противопоставил себя людям и наказан вечным одиночеством.
Ему противопоставлен герой Данко. Рассказ о нем построен как
аллегория пути людей к лучшей, справедливой жизни, из мрака к свету.
В Данко М.Горький воплотил образ вождя народных масс. И образ этот
написан по канонам романтической традиции. Данко так же, как и
Ларра, противостоит среде, враждебен ей. Столкнувшись с трудностями
пути, люди ропщут на ведущего их, обвиняют его в своих бедах, при
этом масса, как и положено в произведении романтическом, наделена
отрицательными характеристиками ("Данко смотрел на тех, ради
которых он понес труд, и видел, что они - как звери. Много людей
стояло вокруг него, но не было на лицах их благородства"). Данко -
герой-одиночка, он убеждает людей силой своего личного
самопожертвования. М.Горький реализует, делает буквальной
распространенную в языке метафору: огонь сердца. Подвиг героя
перерождает людей, увлекает их за собой. Но от этого сам он не
перестает быть одиночкой, у людей, им же увлеченных вперед, остается
к нему не только чувство равнодушия, но и враждебности: "Люди же,
радостные и полные надежд, не заметили смерти его и не видали, что
еще пылает рядом с трупом Данко его смелое сердце. Только один
осторожный человек заметил это и, боясь чего-то, наступил на гордое
сердце ногой".
Горьковская легенда о Данко была активно использована как материал
для революционной пропаганды, образ героя приводился как пример
для подражания, позднее был широко привлекаем официальной
идеологией, усиленно внедрялся в сознание молодого поколения (были
даже конфеты с названием "Данко" и с изображением на обертке
горящих сердец). Однако у М.Горького все не так просто и однозначно,
как пытались это представить подневольные комментаторы. Молодой
писатель сумел ощутить в образе героя-одиночки и драматическую ноту
непонятности и враждебности ему среды, массы. В рассказе "Старуха
Изергиль" явственно ощущается присущий М.Горькому пафос
учительства. Еще явственнее он в особом жанре - песнях ("Песня о
Соколе", "Песня о Буревестнике"). Сегодня они воспринимаются скорее
как забавная страница истории литературы и не раз давали материал
для пародийного осмысления (так, в период эмиграции М.Горького
появилась статья с названием "Бывший Главсокол, ныне Центроуж").
Но на одну важную для писателя в ранний период его творчества
проблему, сформулированную в "Песне о Соколе", мне бы хотелось
обратить внимание: проблема столкновения героической личности с
миром обыденности, с обывательским сознанием. Эта проблема во
многом развита М.Горьким и в его реалистических рассказах раннего
периода.
Одним из художественных открытий писателя стала тема человека дна,
опустившегося, нередко спившегося бродяги - в те годы их принято
было называть босяками. М.Горький хорошо знал эту среду, проявлял к
ней большой интерес и широко отразил ее в своих произведениях,
заслужив определение "певец босячества". В самой этой теме не было
полной новизны, к ней обращались многие писатели XIX века.
Новизна была в авторской позиции. Если люди вызывали прежде всего
сострадание как жертвы жизни, то у М.Горького все иначе. Его босяки
- это не столько несчастные жертвы жизни, сколько бунтари, которые
сами эту жизнь не принимают. Они не столько отверженные, сколько
отвергающие. Пример этого можно видеть в рассказе "Коновалов". Уже
в начале писатель подчеркивает, что у его героев была профессия, он
"прекрасный пекарь, умелец", им дорожит хозяин пекарни. Коновалов
представляет собой одаренную натуру, одарен живым умом. Это
человек, который задумывается о жизни и не принимает в ней
обыденного, безгеройного существования: "Тоска она, канитель: не
живешь, а гниешь!". Коновалов мечтает о героической ситуации, в
которой могла бы проявиться его богатая натура. Он говорит о себе:
"Не нашел я себе места!". Его увлекают образы Стеньки Разина, Тараса
Бульбы. В обыденной жизни Коновалов чувствует себя ненужным и
уходит от нее, в конце концов трагически погибая. Сродни ему и
другой горьковский герой из рассказа "Супруги Орловы". Григорий
Орлов - один из самых ярких и противоречивых характеров в раннем
творчестве М.Горького. Это человек сильных страстей, горячий и
порывистый. Он напряженно ищет смысл жизни. Временами ему
кажется, что он его нашел - например, когда он работает санитаром в
холерном бараке. Но затем Григорий видит иллюзорность этого смысла
и возвращается к своему естественному состоянию бунта,
противостояния среде. Он способен многое сделать для людей, даже
жизнью своей для них пожертвовать, но жертва эта должна быть
мгновенной и яркой, героической, вроде подвига Данко. Недаром он
говорит о себе: "А горит сердце большим огнем ". М.Горький относится
к таким людям, как Коновалов, Орлов и им подобные, с пониманием.
Однако, если вдуматься, можно увидеть, что писатель уже на раннем
этапе подметил явление, которое стало одной из проблем российской
жизни XX века: стремление человека к героическому деянию, к
подвигу, самопожертвованию, порыву и неспособность к
повседневному труду, к обыденной жизни, к ее будням, лишенным
героического ореола. Люди такого типа, как это предугадал писатель,
могут оказаться великими в экстремальных ситуациях, в дни бедствий,
войн, революций, но они чаще всего нежизнеспособны в нормальном
течении человеческой жизни. Сегодня проблемы, поставленные
писателем М.Горьким в его раннем творчестве, воспринимаются как
актуальные и насущные для решения вопросов нашего времени.
СПОРЫ О ЧЕЛОВЕКЕ В ПЬЕСЕ М.ГОРЬКОГО "НА ДНЕ".
Пьеса М.Горького "На дне" создана более восьмидесяти лет назад. И
все эти годы она не переставала вызывать споры. Это можно объяснить
множеством проблем, поставленных автором, проблем, которые на
разных этапах исторического развития приобретают новую
актуальность. Это объясняется и сложностью, противоречивостью
авторской позиции. Повлияло на судьбу произведения, на его
восприятие то, что сложные, философски неоднозначные идеи
писателя были искусственно упрощены, превращены в лозунги, взятые
на вооружение официальной пропагандой недавних лет. Слова:
"Человек... это звучит гордо!" становились нередко плакатными
надписями, почти такими же распространенными, как "Слава КПСС!",
а сам монолог Сатина дети заучивали наизусть, правда, предварительно
его корректировали, выбрасывая некоторые реплики героя ("Выпьем за
человека, Барон!"). Сегодня пьесу "На дне" хочется перечитать заново,
непредвзято взглянув на ее персонажей, внимательно вдумавшись в их
слова и вглядевшись в их поступки.
Пьеса М.Горького - новаторское литературное произведение. В центре
ее - не только человеческие судьбы, сколько столкновение идей, спор о
человеке, о смысле жизни. Ядром этого спора является проблема
правды и лжи, восприятие жизни такой, какова она есть на самом деле,
со всей ее безысходностью и правдой для персонажей - людей "дна",
или жизнь с иллюзиями, в каких бы разнообразных и причудливых
формах они ни представали. Этот спор начинается задолго до
появления в ночлежке Луки и продолжается после его ухода. Уже в
самом начале пьесы Квашня тешит себя иллюзиями, что она -
свободная женщина, а Настя - мечтами о великом чувстве, заимствуя
его из книги "Роковая любовь". И с самого начала в этот мир иллюзий
врывается роковая правда. Не случайно бросает свою реплику Квашня,
обращаясь к Клещу: "Не терпишь правды!". С самого начала пьесы,
многое звучит как спор М.Горького с самим собой, со своей прежней
идеализацией босяков. В костылевской ночлежке свобода оказывается
призрачной - опустившись на "дно", люди не ушли от жизни, она
настигает их. И прежнее горьковское желание - рассмотреть в босяках,
люмпенах, людей, отторгнутых от нормальной человеческой жизни,
прежде всего хорошее - также отступает на второй план. Эти люди
жестоки друг к другу, жизнь сделала их такими. И эта жестокость
проявляется прежде всего в том, с какой настойчивостью они
разрушают иллюзии других людей, например, Насти, умирающей
Анны, Клеща с его надеждой выбраться из ночлежки, начать новую
жизнь, Барона, все достояние которого составляют воспоминания о
былом величии рода и которому Настя бросает в ожесточении реплики:
"Врешь, не было этого!". В среде этих ожесточенных жизнью людей
появляется странник Лука. И с его появлением начавшийся уже спор о
человеке, о правде и лжи в его жизни обостряется. Всмотримся
внимательнее в образ Луки.
Прежде всего отметим, что именно этот персонаж пьесы вызывает
наиболее ожесточенные споры, составляет ее драматургический нерв.
Лука утешает людей. Чем можно утешить этих выброшенных из жизни,
опустившихся на дно ее бывших баронов, актеров, рабочего человека,
