мелодии с восточным уклоном. На фоне заводных ритмов альбома "Love You To"
звучала особенно привлекательно, доказывая возможность исполнения группой
произведений любого музыкального жанра. Она также положила начало невеселой
традиции: Леннон перестает участвовать в исполнении песен Харрисона. Зато здесь
мы слышим индийского музыканта Анила Бхагвата, сыгравшего на барабанах "табла".
HERE, THERE AND EVERYWHERE
ЗДЕСЬ, ТАМ И ПОВСЮДУ
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 14,16, 17 июня 1966г.
Для третьего альбома подряд Пол Маккартни сочиняет песню, которая сразу же
становится в ряд классических. Сам автор объяснял свое вдохновение многократным
прослушиванием пластинки "Pet Sounds" груп пы "Бич Бойз", хотя, кажется, между
ними трудно найти какую-то мелодическую связь. Тем не менее романтическая
простота этой композиции, как свет маяка, пробивается сквозь цинизм и
неуверенность, доминирующие в альбоме.
YELLOW SUBMARINE
ЖЕЛТАЯ ПОДВОДНАЯ ЛОДКА
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 26 мая, 1 июня 1966г.
Простая детская песенка, предназначавшаяся для простого парня Ринго, "Yellow
Submarine" тем не менее прошла студийную обработку по высшему разряду. Подробное
описание Марком Льюисоном сессий звукозаписи "Битлз" рассказывает о различных
эффектах и трюках, исполнявшихся в студии, а затем отвергнутых. В коммерческом
плане "Yellow Submarine" стала самой важной композицией альбома, так как именно
она натолкнула музыкантов на идею создания одноименного мультфильма, решившего
проблемы с третьей картиной, которую "Битлз" задолжали компании "Юнайтед
Артистc" еще с лета 1965-го.
SHE SAID, SHE SAID
ОНА СКАЗАЛА, ОНА СКАЗАЛА
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 21 июня 1966г.
Еще одна песня Леннона в этом альбоме, в которой доминируют его наркотические
галлюцинации. На ее сочинение автора вдохновила фраза актера Питера Фонды
(очевидно, вызванная солидной дозой ЛСД), который на одной из вечеринок с
участием знаменитостей огорошил Леннона словами: "Я знаю, что значит быть
мертвым". В сочинении "Tomorrow Never Knows" Джон описывает все вытекающие из
этой идеи ужасные последствия, a "She Said" превращает связанные с этим образом
ассоциации в одну из начальных глав автобиографии Леннона и делает ее первым
шагом к альбому "Plastic Ono Band". И все это смятение и волнение Леннон сумел
вместить в великолепную трехминутную поп-композицию.
GOOD DAY SUNSHINE
ДОБРЫЙ ДЕНЬ СОЛНЕЧНОМУ СВЕТУ
(JOHN IENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 8, 9 июня 1966г.
Отличная поп-мелодия Маккартни, приветствующая наступившее лето, к тому же
содержащая достаточно мелодических поворотов и закруток (обратите внимание на
гармонический сдвиг в финальном куплете), для того чтобы не стать жертвой
большинства доморощенных исполнителей. Эта простая, эффектная и запоминающаяся
песня идеально сочетается с другими, более мрачными сочинениями альбома.
AND YOUR BIRD CAN SING
И ТВОЯ ПТИЧКА МОЖЕТ ПЕТЬ
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 26 апреля 1966г.
Джон Леннон описал эту песню как "очередной кошмар". Что ж, ему, как автору,
виднее. В ней поется об обманчивой мудрости тех дней, наполненных
псевдофилософски ми исканиями, когда казалось, что порция глюкогенов или
мгновенно возникшая идея могут повернуть мир вокруг своей оси. В музыкальном
плане, однако, эта композиция - одна из сильнейших в альбоме, ее питает
неординарная гитарная мелодия и уверенный вокал Леннона. Богатая и таинственная
гармония - это, возможно, всего лишь красивая обертка пустой коробки, но
упаковка такая красивая, что товар отрывают с руками.
FOR NO ONE
НИ ДЛЯ КОГО
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 9,16, 19 мая 1966г.
В записи этой композиции Маккартни участвуют только два битла: Ринго играет на
ударных, а Пол - на клавишных и бас-гитаре, и кроме этого, Маккартни поет.
Довольно продолжительное соло на валторне исполняет Элан Сивил из Лондонской
филармонии по нотам, написанным Джорджем Мартином. Сама песня - еще одна
изумительная, мелодически и лирически зрелая баллада Маккартни.
DOCTOR ROBERT
ДОКТОР РОБЕРТ
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 17, 19 апреля 1966г.
В этой песне Леннон даже не пытается скрыть настоящее имя лондонского "доктора",
безотказно снабжавшего рок-звезд экзотическими наркотиками. Композиция построена
на жестком гитарном ритме, так же как и "And Your Bird Can Sing". Вокал автора
вновь пронизан цинизмом, он как бы эмоционально дистанцируется от слушателей - и
в этом есть отпечаток усталости: что ж, музыканты переживали длительный
(трехлетний) период тяжелой битломании.
I WANT TO TELL YOU
Я ХОЧУ СКАЗАТЬ ТЕБЕ
(GEORGE HARRISON)
Записана 2, 3 июня 1966г.
В первый раз (и в последний, если не считать "White Album") Джорджу Харрисону
дали "добро" на включение в альбом трех авторских композиций, что было
использовано им для демонстрации многогранности своего таланта в области
сочинения песен. Здесь, как и в "If I Needed Someone", краеугольным камнем
являются неповторимые гармонии "Битлз"-Леннон и Маккартни как будто наслаждаются
ролью подпевал, будучи освобожденными от груза основного вокала. Харрисон вновь
открывает перед слушателем намеренно реалистичную и в чем-то нелепую картину
несложившихся отношений, у слушателя возникает ощущение, что это в порядке
вещей. В течение всей своей карьеры в группе Джордж не написал ни одной песни о
любви со счастливым концом: все его романтические изыскания пронизаны
недопониманием и ужасающей перспективой монотонности отношений.
GOT TO GET YOU INTO MY LIFE
ВОЙДИ В МОЮ ЖИЗНЬ
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 8,11 апреля, 18 мая, 17 июня 1966г.
"Revolver" показал, что "Битлз" могут браться поистине за любой музыкальный
жанр. Метафорически, с элементами самоиронии, выразив в названии альбома "Rubber
Soul" желание белых музыкантов играть негритянскую музыку, Пол Маккартни все же
не преминул пройтись по популярному в 66-м направлению соул, написав эту
замечательную композицию в стиле псевдостакс и добавив финальные штрихи в виде
медной группы из пяти музыкантов. В высшей степени уверенная аранжировка
чувствуется на протяжении всей песни, особенно в умышленном ограничении
интенсивности духовых инструментов для создания слегка сюрреалистического
оттенка их звучания. Сравните сведение звука на нет в монои стереоверсиях песни,
и вы услышите совершенно различные вокальные импровизации Маккартни.
TOMORROW NEVER KNOWS
ЗАВТРА НЕ УЗНАЕТ НИКОГДА
(JOHN LENNON/PAUL McCARTNEY)
Записана 6, 7, 22 апреля 1966г.
Почти через пять месяцев после того, как "Битлз" записали финальные вокалы для
очаровательной "I'm Looking Through You", музыканты вернулись в студию, чтобы
создать трехминутную композицию, которая повествовала о смерти индивидуального
сознания и триумфе вселенского духа за гранью бытия. Что же случилось в период
между ноябрем 65-го и апрелем 66-го? Дело в том, что Джон Леннон отправился в
весьма своеобразное "путешествие", проводя эксперименты с галлюциногенными
свойствами ЛСД, в результате чего нашел соответствие хаотических видений,
встретившихся во время этих химиотерапевтических экскурсий, определенным
звуковым коллажам. В своих домашних студиях Леннон и Маккартни занялись
созданием своеобразных киносюжетов, сплетенных из витков пленки и "изобретенных
звуков". Маккартни в этом смысле был пионером - именно он стал инициатором
наложения почти сверхъестественных визгов и подвываний, заполнивших песню.
Концепция же этого сочинения принадлежала Леннону и родилась в результате
прочтения им "Тибетской книги мертвых" "The Tibetian Book Of The Dead"). Как и
Харрисон, Леннон отметил родство восточных духовных учений и впечатлений от
экскурсий в мир галлюцинаций. "Tomorrow Never Knows", с ее жутковатыми вокалами,
монотонными ударными и пугающими звуковыми эскападами, стала конечным выражением
открытий и необыкновенных метаморфоз, которые произошли с "Битлз" после выхода
альбома "Rubber Soul".
sgt. pepper's lonely hearts club band
оркестр клуба одиноких сердец сержанта перчика
PARLOPHONE CDP7 46442 2
"Самое большое влияние на "Sgt. Pepper" оказал альбом "Pet Sounds" группы "Бич
Бонз", - рассказывал Пол Маккартни в 1980 г. - Он просто поразил меня. Когда я
его услышал, то подумал: "Господи, да это лучший альбом, который когда-либо
выпускался. Что, черт возьми, нам теперь делать? " Тут я задумался. Мне пришла в
голову мысль, что мы должны записать альбом "другой" группы, - мы просто
представим на время, что играем не мы. Это будет небольшой уловкой, дающей нам
некоторое преимущество. А на обложке мы нарядимся под ту, "другую" группу в
совершенно неимоверные одежды. Но это будут именно те народы, в которые мы
всегда мечтали облачиться. И у нас на стенах будут фотографии всех наших
героев". Вот как представляет альбом "Sgt. Pepper" человек, создавший его
практически в одиночку, что само по себе стало легендой. По признанию
большинства критиков, "Pepper" - лучший диск за всю историю поп-музыки, шедевр,
впервые убедивший "серьезных" музыкальных обозревателей, что поп заслуживает их
внимания. Имеется и иная точка зрения, высказанная партнером Маккартни - Джоном
Ленноном спустя годы после выхода диска: "Пол спел в том альбоме: "Приходите
посмотреть шоу". Я не пришел. Мне нужно было сочинить несколько песен - я
написал "A Day In The Life" или, по крайней мере, часть ее и "Mr. Kite". Я был
не в себе в те дни. Я еле двигался". "Sgt. Pepper", как никакой другой альбом,
за исключением "Abbey Road", был детищем Пола Маккартни. Он был автором идеи,
названия и концепции обложки, воплощенной в жизнь Питером Блейком, написал
оркестровки и представил всю работу как творчество совершенно другой группы -
это, в свою очередь, стало одной из основных тем фильма "Yellow Submarine",
который тогда уже готовился к съемкам. Тем временем Джон Леннон находился в
состоянии творческого кризиса. Впервые за все время Леннон и Маккартни (по
крайней мере с точки зрения первого) стали скорее конкурентами, нежели
партнерами. С тех пор как "Битлз" отыграли последние концерты в августе,
Маккартни занимался творчеством - сначала сочинял музыку к фильму "Как скажет
семья" ("The Family Way"), затем песни для следующего альбома "Битлз". Леннон
также оказался связанным с кинематографом, но как актер в фильме Дика Лестера
"Как я выиграл войну" ("How I Won The War"). Вынужденный постричься для роли,
Джон начал носить "бабушкины" очки, очень скоро ставшие характерной чертой его
облика. Наверное, он смотрел на себя в зеркало и размышлял о том, что еще
принесет будущее безработному битлу. В конце съемок, однако, Леннон воспринял
энтузиазм Пола, горевшего желанием начать работу в студии, как угрозу для себя.
Очевидно, предположив, что Пол теперь обставит его в плане написания песен, Джон
с самого начала накрутил себя и невзлюбил альбом "Pepper". В итоге Леннон
все-таки сочинил необходимое количество композиций, но его чувства по отношению
к концепции альбома не изменились. Если во время создания "Revolver" или записи
"Srawberry Fields" он испытывал облегчение и удовлетворение от своего
творчества, шедшего из самого сердца, то во время работы над "Pepper" Джон
словно опять перенесся в 1964 г., когда песни нужно было сочинять на заказ.
Именно этим и объясняются его саркастические и презрительные замечания по поводу
альбома, которые Леннон высказывал им до конца жизни. Как бы то ни было, "Sgt.
Pepper" несомненно стал событием, которое унифицировало британскую поп-культуру.
Возможно, этот диск и не был сильнейшим альбомом группы, но его роль в истории
поп-музыки не сравнима ни с чем. Он буквально революционизировал развитие
современной музыки, разделив ее приверженцев на тех, кто готов был следовать за
группой по пути экспериментального творчества в области создания рока, и тех
защитников попа, кто оплакивал потерю былых "Битлз". После альбома "Pepper" все
решительным образом изменилось - и в самой группе, и в музыкальном мире.
SGT. PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BAND
