ПАНОРАМА ВИДЕО
ВСЕ ЭТИ ЗВЕЗДЫ
ОЧАРОВАТЕЛЬНАЯ ДЖУЛИЯ РОБЕРТС
Такой блестящей карьеры в кино уже давно не было. Это своеобразный
феномен смеси бизнеса, социологии и искусства. Очевидно 23 года тому назад
Джулия родилась под счастливой звездой и затем попала в "свой" момент, как
тип и как личность, что соответствует вкусам массового зрителя практически
во всем мире. Продюсеры смогли "продать" ее образ миллионам зрителей, но
она, есчли верить ее словам, при этом не потеряла головы: "Обо мне говорят
в категориях инвестиций и рыночной стоимости. Но это меня не очень
волнует, поскольку я - Джулия и считаю себя кем-то, а не чем=то". О ее
психической уравновешенности свидетельствует и тщательное разграничение
профессиональной и частной жизни, что не так уж и легко, учитывая
громадный интерес к ней средств массовой информации.
Но это не означает, что ступени ее артистической карьеры являются
какой-то тайной. Джулия (свое имя Джули она сменила на звучащее по-более
европейски Джулия) происходит из театральной семьи. Родители вели курсы
драматического искусства а Атланте. В школе она не проявляла особого
интереса к актерской профессии, хотя позже она скажет: " После окончания
школы у меня было три возможности: выйти змауж, пойти учиться в
университет или стать актрисой. У меня не было желания учиться, и моей
руки никто не попросил, так что...".
Из родного городка Смирна она поехала в Нью-Йорк. Это было не сложно,
поскольку там жила ее сестра, старшая на два года, также актриса. А
старший на 11 лет брат Эрик уже успел на то время сделать неплохую карьеру
в Голливуде благодаря фильмам "Звезда 80" и "Парень из фирмы Кока-Кола".
Джулии тогда было 17 лет, она была девушкой высокой (175 см), длинноногой
(110 см) и худенькой (50 кг), так что стать манекенщицей рекламного
агентства Клик" ей было не трудно.
В 1985 году ее брат Эрик, который какраз получил номинацию на
"Оскара" за блестящую игру в фильме "Поезд-беглец" Андрея Кончаловского,
предложил продюсерам, чтобы в вестерне "Красный, как кровь" его сестру
сыграла его настоящая сестра. Джулия на этот момент уже имела некоторый
опыт работы перед камерой, сыграв эпизодическую роль в телесериале
"Криминальная история", что все же помогло ей остаться в Голливуде. В том
же году она выступила еще в двух нискобюджетных фильмах: "Удовлетворение"
и "Бая Оклахома". Сразу же после этого режисер-дебютант Дениэл Петри
пригласил ее на роль одной из трех сестер в фильме "Мистическая пицца".
Фильм был в наших кинотеатрах. Это была роль легкомысленной Дайаны,
которая мечтает вырваться из городка, где живут португальские эмигранты,
переживает любовь с богатым молодым человеком, заставляет его уважать свои
чувства. Фильм оказался успешным во многом благодаря образу, созданному
актрисой.
Они не приняла предложения слудующих подобных ролей и решила
подождать. Ожидание длилось год, пока известный режисер Герберт Росс не
предложил ей роль в своем фильме "Стальные магнолии ", где ее партнершами
были голливудские звезды первой величины. Джулия играла роль девушки,
больной белокровием. За эту роль она получила "Золотой глобус" - награду
аккредитированных в Голливуде зарубежных журналистов. Это было как бы
лфициальное признание ее звездного статуса.
Ее уже ожидал сценарий фильма "3000", история проститутки, которая
именно столько (в долларах, конечно) берет за свои услуги и которая
встречает богатого бизнесмена, с которым переживает бурный роман. Сценарий
очень понравился Джулии. Им также заинтересовалась дочерная фирма Диснея
"Точстоун", поэтому несколько мрачноватую историю изменили таким образов,
чтобы она была более легкой и заканчивалась традиционным "хеппи эндом".
Соответственно изменили и название на "Хорошенькую женщину". Это был
наибольший успех Джулии до настоящего времени.
Джулия Робертс - актриса с врожденным талантом, который требует
определенного руководства. Она признается, что пытается всему научиться,
прислушивается к указаниям режиссеров. В ее случае трудно говорить о
фотогеничности: у нее лицо с подвижными чертами, большой рот. Но в то же
время оно прекрасно поддается моделированию всетом.
Следующий ее фильм "Коматозники" имел успех в США из-за затронутой
там проблемы "жизни после смерти", однако он оставил впечатление, что
Джулии в нем делать нечего. Следующий фильм, полумелодрама, полутриллер "В
постели с врагов", также был успешным. Очень большая реклама
предшествовала фильму "Умереть молодым". Эту мелодраму еще до выхода на
экраны окрестили "Историей любви" 90-х годов. Но реклама рекламой, а
зритель рассудил по своему: фурора в прокате не было. Неожиданностью для
многих оказалась роль Джулии в фильме Стивена Спилберга "Хук". Там она
маленькая порхающая фея. По этому поводу в прессе было множество едких
шуток и замечаний. Нет смысла их приводить, поскольку молодая актриса
заслуживает лучшего отношения. И верится, что в будущем она это докажет.
Мел Гибсон
Шутка Гамлета
Кинорежиссер Франко Дзефирелли доверил роль Гамлета Мелу Гибсону. Это
было неожиданно. Австралиец с голубыми глазами, казалось, чувствовал себя
гораздо удобнее на съемочной площадке, гду снимался фильм "Смертельное
оружие - 3" Ричарда Доннера.
Однако у каждой эпохи свой Гамлет. По замыслу Дзефирелли, Мел Гибсон
играет героя нашего времени, одиночку, бьющего тревогу, когда многие
вокруг него находятся в страшном и опасном состоянии летаргического сна.
"Шекспир - это Борис Бейкер в литературе":
Мел Гибсон не вдается в дктали, когда говорит о "Гамлете". Он
буквально летает по объемной площадке, где снимается фильм "Смертельное
оружие - 3", неподалеку от Лос-Анжелеского стадиона.
Длинноволосый актер успевает повсюду. То там, то здесь мелькает его
всегда улыбающееся лицо с ослепительным взглядом голубых глаз
(действительно голубых, какие бывают только в кино). Он входит в роль
Марти Фигса - полицейского, ворчливого "самоубийцы", одним приемом
спасающего какого-то чудака в "Смертельном оружии", подрывающегося в
"Смертельном оружии - 2", а потом разрушающего сеть южноафриканских
торговцев наркотиками (расистов и прочих неприятных личностей) и попадают
в руки гангстеров, терроризирующих город...
М.Гибсон очень оживляется, когда его спрашивают о Гамлете. В США
число зрителей "Гамлета" явно превзошло число поклонников Шекспира.
Конечно, "Гамлет" не может сравниться по популярности с "Терминатором", но
успех его все же очевиден, особенно на видео.
Франко Дзефирелли непревзойденный мастер воплощения на экране
знаменитейших шедевров, таких как "Ромео и Джульетта" (фильм под таким
названием был снят в 1968 г.), "Травиата" (1982), "Отелло" (1986) - в
последнем фильме (длящимся 2,5 часа) он собрал таких больших актеров, как
Поль Скофилд, Ян Холм, Алан Батс, Глен Клоз и погрузил их всех в мир грез:
замки в Шотландии, матовый неяркий свет, фантастические костюмы...
Бесспорно, это красиво. Но "Быть или не быть?" в устах Мела Гибсона
звучит несколько грубовато. А может и нет? "Меня смешит то, что весь мир
принимает меня за "pistoleno" (что-то вроде "ковбоя"). Да, конечно, я
люблю гонять на мотоцикле на моем ранчо в Австралии. Но мотоцикл - не
лошадь, и я не очень часто езжу на лошади, хотя многие люди видят меня
сидящим на ней - таким я изображен на пачке "Мальборо".
М.Г - весельчак. На каждой съемочной площадке - он клоун, он обожает
фарс и шутки, он всегда готов посмеяться и поюморить. На секунду М.Г.
делает серьезное лицо: "Когда мой импрессарио позвал меня год назад и
сказал: "Франко Дзефирелли мой старый друг. Я знаю, что ты не согласишься,
но мне велели передать тебе, что ты приглашен на роль Гамлета" - я
ответил, что согласен, без секундного размышления.
Оставалось выяснить три пункта: первый - как приступить к пьесе;
второй - как играть датского принца; третий - как гримировать Гибсона.
"Дзефирелли мне объяснил своле понимание драммы: это история шпионов.
Всегда есть кто-то, кто подслушивает других. Эта идея, которая мне
нравится". Поэтому в "Гамлете", созданном Дзефирелли кажется, что сам
воздух наполнен подслушиванием, подсматриванием, всюду приоткрытые двери,
настороженные взгляды.
Гибсон старается понять нерешительность своего героя. Итак, глаза,
обведенные тушью, блестящие волосы, коротко подстриженная бородка - таким
мы видим Гамлета - вот он убивает отца Офелии, разговаривает с призраком,
бурно объясняется с матерью, дерется на дуэли со своим несостоявшимся
шурином.
Почему Гамлет прямо порвал со своим дядей, которого подозревал в
убийстве отца? Не ищите ответа, ведь это классический театр, у него свои
законы, и пьеса "Гамлет" - шедевр, так что и принимайте ее такой, какой
она есть.
Несмотря на легенду о Гибсоне, которая утверждает, что он вышел из
австралийской пустыни в кожаных штанах, актер уже "имел дело" с Шекспиром.
"Я играл Титанию, королеву фей, когда работал в драмматическом центре в
Сиднее. Я обожал эту роль и эту пьесу Шекспира". Позже Гибсон играл Ромео
с Джуди Давис. "Но в это время я еще не знал так ли мне уж хочется быть
актером. Мой преподаватель комедии однажды спросил меня, что я хотел бы
делать, чем заниматься в жизни. Я ему ответил, что пока не знаю. Тогда он
меня спросил, правится ли мне то, что я делаю, я ответил, что нравится. А
он говорит: "Ну что ж, этого вполне достаточно".
Вот так Мел Гибсон, сын железнодорожника оказался перед камерой. В то
время как увеличенный теологией Гибсон-старший не препятствовал увлечению
сына, тот зарабатывал свои первые гонорары. Затем мы увидели его в
душераздирающем фильме "Летний город" (Summer City) Кристофера Фразера.
Потом был фильм-соло о войне, действие которого происходит в будущем, в
мире, потерпевшем ядерную катастрофу. Фильм "Сумасшедший Макс" наделал
много шума, стал героем поколения, увлеченного роком.
Родившись в штате Нью-Йорк в 1956 г. и эмигрировав в Австралию в
возрасте 12 лет, актер вернулся в США вслед за своим фильмом "Сумасшедший
Макс", который Голливуд переименовал в "Бунти" (1983, режиссер - Питер
Фейр). Но до этого были фильмы, снятые в Австралии: "Галлиполи" (1980),
"Год всех тревог" (1982), два фильма Питера Вейра. В американском
кинематографе мы увидели актера в "Реке" Марка Риделла в 1983,
"Текила-Санрайз" Роберта Тоурна в 1987, "Птичка на проволоке" Джона
Бадхема в 1989 и "Эйр Америка" Роджера Споттневуда 1990 г.
В движении, всегда в движении... А "Гамлет" - это пассивность,
отсутствие действия. Но Дзефирелли объясняет свой выбор актера тем, что у
Гибсона есть чувство юмора, необходимое для датского принца.
"Единственный трюк заключается в том, что я не люблю оставаться в
образе послесъемок. Ну представьте себе, возвращаюсь домой пообедать с
детьми не как отец семейства, а как Гамлет. И я ем гамбургер, а не
какого-то там зажаренного на вертеле кабана. Или представляете себе
Гамлета потягивающего пиво?"
Вопреки мнению актерской гильдии которая проповедует подобное
поведение (не выходить из роли и в повседневной жизни), актер много
занимался дикцией (вначале Гибсон бормотал свои тексты), читал много
литературы, стремясь понять для себя Гамлена, но вскоре он отбросил все
книжки и начал упражняться в фехтовании. Не напрасно: финальная сцена